Ricardo Arjona

Ricardo Arjona

Biografia
Carrera
Relaciones con otros artistas
Musicos

Biografia

Édgar Ricardo Arjona Morales nació el 19 de enero de 1964 en Jocotenango (Guatemala), años después de que sus padres deciden no tener más hijos. El único hombre y último en nacer, sus padres son Ricardo Arjona Moscoso y Mimi Morales de Arjona, tiene dos hermanas Ingrid y Verónica Arjona. Vivió la mayor parte de su infancia en la Ciudad de Guatemala, donde comenzó su formación musical.4 A los doce años, participó en el concurso Festival Infantil Juventud 74, ganando el evento con la canción «Gracias al mundo», una composición de su padre.5
Aunque inició estudiando arquitectura e ingeniería, se graduó de la Escuela de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de San Carlos de Guatemala (USAC). Asegura que estudió la carrera únicamente porque había quedado mal frente a sus padres tras haber renunciado por el baloncesto a una beca en una de las mejores universidades privadas de Guatemala. Sin embargo a pesar de no haber ejercido nunca la carrera, sí despertó cierto interes en él.6 Arjona fue un talentoso baloncestista que jugó para Leones de Marte y para TRIAS.7 Como miembro del equipo nacional de Guatemala, realizó una gira por Centroamérica. Hasta hace poco, tenía el récord del jugador guatemalteco con más puntos (78) anotados en un solo encuentro de baloncesto.8 9 Antes de grabar su primer disco y mientras cursaba sus estudios universitarios, era maestro de escuela al igual que su padre. Enseñó todos los grados en una escuela primaria llamada Santa Elena III, en la que daba clase tres horas. Su página autobiográfica señalaba que en el informe de un funcionario del Ministerio de Educación, enviado para evaluar a los alumnos, se mencionaba que el nivel de educación escolar de los alumnos de Arjona era superior al nivel promedio.
Cuando tenía 7 años su padre le regala su primera guitarra y le enseña a tocar. Empezó a escribir canciones entre los 12 y 13 años. Escribe su primera canción titulada Esa es mi barca casi a fuerzas a causa del remordimiento de haber participado dos veces en el Festival Infantil Juventud 74 (Un festival de canciones ineditas) ganando en ambas ocasiones con canciones de su padre afirmando que eran de su autoría. Con esta canción vuelve a ganar por tercera vez el festival y salda una deuda consigo mismo. A finales de 1985 su pareja (en ese entonces), sin informarle de nada organiza una cita con una disquera de Guatemala que lo firma y con la que graba su primer disco. Ricardo Arjona ha dicho en múltiples oportunidades que nunca quiso ser cantante. Su madre en ciertos momentos recomendaba que desistiera de la música, ya que por los tiempos en que vivían no era una buena idea tomarla como profesión. Confesó que solamente por contradecir las palabras de su madre encontró su vocación. En 1988 parte de Guatemala hacia Argentina para participar en el Festival OTI y no vuelve a su país, cosa por lo fue muy criticado. Se queda a vivir en Argentina por un tiempo, donde por cantar en el Piano Bar de un hotel le aseguraban cuarto y desayuno, pasaba luego a cantar en otro bar cercano, además de hacerlo también en la calle Florida, donde la mayoría de los artistas callejeros de la zona presentaban su propia actuación . Abandona Argentina y regresa solo por poco tiempo a Guatemala, en 1989 decide partir a España, pero para poder llegar a su destino tendría que hacer una escala en el aeropuerto de la Ciudad de México, el cantautor prolongó tanto esta escala que México terminó convirtiéndose en su nueva casa.11 Se quedó a vivir un tiempo en un hotel del centro y un hotel pizza, asistía seguido a un bar de La Zona Rosa llamado La cucaracha, donde un día consiguió a un amigo que lo sacó de aquel hotel y lo hospedó por unos días en su departamento, al final lo terminó echando de este. En México consiguió citas con algunas disqueras, dos productores de distintas compañías le pidieron traer diez canciones en un mes para grabar un disco, cuando Arjona volvió con todo listo a los dos productores los habían despedido. En una de las citas, otro productor tras oír un par de sus canciones le dijo que se dedicara a otra cosa. Con la necesidad de pagar la renta empieza a escribir canciones para otros artistas, y aunque su canción La mujer que no soñé, para la telenovela Alcanzar una estrella en la voz de Eduardo Capetillo estuvo entre las primeras posiciones, Ricardo Arjona no obtuvo ningún tipo de ingresos por ello, sin embargo un ejecutivo de la televisión le propuso luego de escribir el tema de la novela un papel dentro de la misma, el cual aceptó sin pensarlo solamente para obtener algo de dinero y mintió diciendo que había estudiado teatro en su país y que tenía experiencia actuando en la televisión.
Sony Music luego de rechazarlo repetidas veces lo firma por un intercambio, el trato: el canje de dos artistas que si la compañía quería firmarlos, tenían que firmar también A Ricardo Arjona, algo que arregló un importante productor y amigo del cantautor. Luego de ser guardado por casi un año después de haber sido firmado, decide que ya es hora de hacer el disco y comienza a instalar todo para la producción y una semana antes de comenzar la compañía le canceló todo y le puso condiciones, pues si quería hacer el disco tenía que pagarlo él mismo. Comenzó a grabar muchas de sus canciones antiguas en casetes y se fue a las editoriales a pedir dinero prestado a cambio de estas canciones y con ese dinero graba su disco Animal Nocturno. El disco gusta, pero la compañía guarda el disco y no deja que pase nada más, hasta que mucho más tarde Arjona se encuentra por los pasillos de Sony Music con Aloysio Reis, el nuevo director artístico de la compañía, quien después de quedar encantado al escuchar el disco, lo saca a luz y comienza el gran éxito como cantautor a nivel internacional para Ricardo Arjona.

Carrera

Década de 1980: principios y reconocimiento temprano
Arjona comenzó su carrera musical a los 21 años,7 cuando firmó contrato con la discográfica PolyGram17 y grabó su primer álbum Déjame decir que te amo (1985). La discográfica intentó crear una imagen estereotipada de Arjona como amante latino.18 La canción titular, «Déjame decir que te amo», fue lanzada como sencillo. Este álbum no entró en las listas, pero recibió críticas moderadamente favorables. Allmusic le concedió tres de cinco estrellas.19 Debido a su experiencia negativa al grabar el álbum y su fracaso comercial, decidió abandonar la música para enseñar en la escuela.6 A los 24 años, Arjona dio marcha atrás y buscó la oportunidad de representar a su país en el Festival OTI de 1988, que tuvo lugar en Argentina, con la canción «Con una estrella en el vientre».6 En las sesiones inmediatamente después de esta decisión, produjo la canción «S.O.S rescátame».4 Su segundo álbum de estudio, Jesús, verbo no sustantivo le trajo éxito comercial y críticas favorables en América Latina y los Estados Unidos y se convirtió en un superventas en la mayor parte de América Central.4 6 Década de 1990: Éxito internacional, Si el norte fuera el sur y Sin daños a terceros
Arjona comenzó la nueva década como cantante conocido por toda América Latina. Después de unirse a Sony Music en 1990 publicó Del otro lado del sol,7 uno de sus álbumes menos exitosos. Ese mismo año comenzó a componer canciones para otros artistas, tales como la canción «Detrás de mi ventana» para el álbum Nueva era de Yuri (1993). La canción se convirtió en un éxito en 1994, alcanzando la primera posición durante tres semanas en Hot Latin Songs en los Estados Unidos.20 21 Más tarde realizó una versión de la canción en su álbum recopilatorio, Trópico (2009), junto con Melina León. Animal nocturno, el cuarto álbum de estudio de Arjona, fue publicado en 1993. El álbum vendió 500 000 copias en 199422 y lo llevó a la fama internacional.23 24 El álbum, con los sencillos «Mujeres» (#6 en Latin Songs) y «Primera vez» (#6 en Latin Songs),25 recibió trece certificados de platino y uno de diamante. 26 Su trabajo en la telenovela mexicana Alcanzar una estrella, contribuyó a demostrar sus habilidades como cantante y compositor. Confirmó su reputación con el lanzamiento de Historias, su quinto álbum de estudio, que se convirtió en un éxito con 2 millones de copias vendidas en toda América Latina y recibió veintisiete certificaciones de platino y dos de diamante,7 incluso cuádruple platino en Argentina.27 Historias alcanzó el puesto #43 en Top Latin Albums.28 Contenía sencillos de éxito como «Te conozco» (#3 en el Top Latin Songs) y «Señora de las cuatro décadas» (#7 en el Latin Songs).25 El crítico de Allmusic, Jason Birchmeier, concedió 4,5 estrellas al álbum, afirmando que «Si tuviera que elegir sólo un álbum para su colección de Arjona que no fuera un recopilatorio de grandes éxitos, debe ser este. Historias fue un éxito decisivo en la carrera de Arjona».19 El cuarto y quinto álbum de estudio fueron los que más vendieron en toda su carrera.29 30 En 1996 publicó su sexto álbum de estudio, Si el norte fuera el sur. Fue el primer álbum en el cual Arjona se aventuró más allá del tema del amor para explorar el nacionalismo y la globalización, entre otros temas socio-políticos.31 Incluía cuatro sencillos, «Si el norte fuera el sur» (#9 en Latin Pop Songs),32 cuyo tema principal es la relación entre Estados Unidos y América Latina,33 «Tu reputación» (#18 en Latin Songs, #2 en Latin Pop Songs), «Me enseñaste» (#18 en Latin Pop Songs), y «Ella y él» (#24 en Latin Songs, #8 en Latin Pop Songs).25 32 Birchmeier concedió 4,5 estrellas al disco, comentando que «Con todo, es el tercer álbum clásico seguida de Arjona, cada uno distinto de su predecesor».34 Billboard lo proclamó el Álbum Rock del Año en 1997.33 Si el norte fuera el sur recibió múltiples certificaciones de platino en los Estados Unidos.35 En 1998, lanzó su séptimo álbum de estudio, Sin daños a terceros. El álbum recibió 4 estrellas de Terry Jenkins de Allmusic, quien afirmó que «Sin daños a terceros continúa la racha de álbumes realizados, influyentes de Ricardo Arjona, que destacan sus habilidades melódicas y su aguda conciencia social».36 Siendo su cuarto álbum consecutivo en recibir críticas favorables, Sin daños a terceros también tuvo éxito comercial, debutando en la posición número 6 en Top Latin Albums, volviéndose su primer álbum en alcanzar el top 10.28 También alcanzó el puesto #3 en la Billboard Latin Pop Albums.37 Incluía los éxitos «Dime que no» (#6 en el Latin Songs, #3 en Latina Pop Songs), y «Mentiroso» (#22 en Latin Songs, #5 en América Pop Songs).25 32 El álbum recibió múltiples certificaciones de platino en los Estados Unidos35 y Argentina.27 Más de 700 000 copias fueron vendidas.38 El 5 de diciembre de 1998, frente a una audiencia de más de 100 000 personas en el Hipódromo de la Ciudad de Guatemala, Arjona grabó Vivo, su primer álbum en vivo, que fue publicado en 1999.26 El álbum tuvo un éxito moderado, con certificación de oro en México y de platino en los Estados Unidos y Argentina. La canción «Desnuda» fue un éxito y se convirtió en su primer n.º 1 en Top Latin Songs.25 En diciembre de 2005, Vivo había vendido 243 000 copias en los Estados Unidos, su álbum más vendido a esa fecha.39 2000–2005: Galería Caribe, gira mundial, Santo pecado y Adentro
Su octavo álbum de estudio, Galería Caribe, fue precedido por el sencillo «Cuando», que se convirtió en un éxito comercial y alcanzó el puesto #1 en Billboard Top Latin Songs y Latin Pop Songs.25 32 El cantante comentó que el álbum le costó doce meses y que antes de comenzar «tenía más amigos».40 También afirmó que «Viví enamorado de la cultura y la música del Caribe desde mi infancia. [...] Lograr con canciones capturar algo de la energía de esta música que hace volar, pensar y divertirse es imposible, pero en este intento que quisiera no terminara nunca, dejé pedazos míos que se me quedaron a fuerza del encanto que les provoca esta tierra».40 Birchmeier de Allmusic concedió 3 estrellas al álbum, mencionando que «Con todo, Galería Caribe es una entrada curiosa en el catálogo de Arjona, que la mayoría de los aficionados puede pasar por alto sin perder mucho».19 El álbum se convirtió en su primero en ingresar en el Billboard 200 alcanzando el puesto #136, mientras alcanzando el puesto #1 en Top Latin Albums y Latin Pop Albums.28 37 41 Fue galardonado con la certificación de platino en México,42 Argentina27 y los Estados Unidos.35 Sus tres sencillos eran «Lo poco que queda de mí»; «Mesías», que alcanzó el puesto #19 en el Top Latin Songs y #11 en el Latin Pop Songs; y «A cara o cruz», que alcanzó el #28 en Latin Pop Songs.25 32 Para promocionar el álbum, que vendió más de un millón de copias, Arjona se embarcó en la Gira Galería Caribe, que se inició en México en 2000 y terminó en 2001. 2006–2007: Gira Adentro y Quién dijo ayer
En 2006, Arjona inició la primera etapa de su gira mundial, denominada Gira Adentro. La gira continuó en 2007 con una segunda etapa en la cual visitó más países. Alrededor de dos millones de personas asistieron a las actuaciones.10 La gira se clausuró oficialmente el 14 de septiembre de 2007, en la ciudad de Barquisimeto, Venezuela, durante la Feria Internacional, frente a una audiencia de más de 100 000 personas.10 El 21 de agosto de 2007 Arjona lanzó su quinto álbum recopilatorio, Quién dijo ayer. El álbum es una colección de dos discos. El primer disco se compone de nuevas versiones de éxitos pasados, algunos de ellos incluyendo a artistas destacados como Marta Sánchez en «Tarde (Sin daños a terceros)» del álbum Sin daños a terceros, Panteón Rococó en «Si el norte fuera el sur» del álbum del mismo nombre, Marc Anthony en «Historia de taxi» de Historias, Sandro en «Realmente no estoy tan solo» de Historias, y Eros Ramazzotti en «A ti» del álbum Adentro. El segundo disco contiene versiones remasterizadas de los éxitos en el primer disco, pero en sus versiones originales. Era la segunda vez que Arjona colaboró con Torres. El álbum se convirtió en un éxito comercial y tuvo una acogida positiva de la crítica, con una revisión favorable de Birchmeier (Allmusic), quien comentó que «mientras que sólo un par de las nuevas versiones se apartan estilísticamente de las originales, las producciones contemporáneas insuflan nueva vida a estas canciones que deben ser bien conocidas por los aficionados de muchos años»,52 alcanzando doble platino en Argentina27 y los Estados Unidos,35 y platino en México.42 El álbum recibió también certificación de oro en Colombia, Chile y Venezuela.53 Dos de las canciones del álbum fueron lanzadas como sencillos. El primero, «Quien», una canción inédita producida por Torres, alcanzó el puesto #21 en Top Latin Songs y llegó al puesto #4 en Latin Pop Songs.25 32 El segundo sencillo, «Quiero», alcanzó #12 en Top Latin Songs y #8 en Latin Pop Songs.

Relaciones con otros artistas

Arjona suele cantar sin el apoyo de otros cantantes. Sólo Dan Warner y Tommy Torres, colaboradores desde mucho tiempo, contribuyeron ocasionalmente con coros notables. Cinco de los álbumes de Arjona, incluso un álbum recopilatorio, incluyen contribuciones vocales de otros artistas. Galería Caribe incluye la voz de Ednita Nazario en «Porque hablamos». En Adentro una colaboración de la banda tejana Intocable en la canción «Mojado» y existe una versión de «Pingüinos en la cama» con la participación de la cantante española Chenoa. El tercer álbum, Quién dijo ayer, incluye vocales adicionales de Marta Sánchez en «Tarde (sin daños a terceros)»; Panteón Rococó en «Si el norte fuera el sur»; Marc Anthony en «Historia de taxi»; Eros Ramazzotti en «A ti» y Sandro en «Realmente no estoy tan solo»; El cuarto es 5.º piso en el cual Paquita la del Barrio colabora en la canción «Ni tú ni yo». El quinto álbum es Independiente en el cual Gaby Moreno y Arjona interpretaron la canción «Fuiste tú». Ricardo Arjona ha colaborado fuera de su discografía con otros grandes artistas como Alberto Cortez en la canción «Mi árbol y yo», Pablo Milanés en «La novia que nunca tuve», Tommy Torres en «Mientras tanto» y Tony Bennett en «I wanna be around» para su disco Viva Duets. Además ha compuesto junto a Miguel Luna algunas de sus canciones como «Minutos» y «Espantapájaros». A pesar de ser un cantautor muy independiente y un poco introspectivo muchas veces ha quedado claro que también mantiene buenas relaciones con otros artistas como Joaquín Sabina, Arjona ha dicho que es uno de los artistas que más admira y que una vez tuvo la oportunidad de visitarlo en su casa en España, posteriormente le escribió una carta pública. Amaia Montero y Emmanuel son otros artistas con los que también se lleva muy bien. Con Mijares ha colaborado varias veces en vivo con el tema «Mujeres» y con Yuri con el tema «Detrás de mi ventana» ambos son grandes amigos del cantautor. Sostiene una buena amistad con Ricky Martin para quien escribió la canción «Asignatura pendiente», igualmente con Kany García con quien cantó la canción «Fuiste tú» en la última función de su gira de teatros 2014, en el Centro de Bellas Artes de Caguas, concierto que quedó grabado. Además de haber sido un buen amigo de Facundo Cabral que participó en su DVD «Solo» y a quien le escribe una carta cuando fallece. En «Solo» también aparece Aleks Syntek mostrando su admiración por Arjona, y ha resaltado su amistad con Mariana Vega, felicitándola públicamente por su canción «De tu voz». Sin embargo, así como mantiene buenas relaciones con muchas persona del mundo de la música, también ha tenido enfrentamientos y conflictos con otros, como es el caso de la polemíca con Fito Páez. Esto tuvo inicio en una entrevista titulada «No me planteo ser original» que le realizaba el periodista Eduardo Slusarczuk a Fito Paez para el diario argentino Clarín. Páez comentó «Creo es que cuando la ciudad le da 35 Luna Parks a Ricardo Arjona y a Charly García le da dos, tenés que pensar qué significan la política, los diarios, en esa ciudad, en la que hay valores que fueron aniquilados». Ricardo Arjona envió luego una carta al diario El clarín que se titulaba «Los que confían, hablan menos». «El señor Fito Páez habla de aniquilación cultural y me menciona. De forma sospechosa señala el inicio de este problema en su país casi de manera simultánea con el descenso claro de su capacidad artística» dijo Arjona, asegurando que la música no era una competición de atletismo sino un asunto de gusto y emoción, y que sus criticas no eran más que un alarde melancólico, visceral y resentido de alguien al que solo le queda hablar. Finalmente, haciendo referencia a la carrera como cineasta de Páez, quien dirigió dos películas, «Vidas privadas» y «¿De quien es el portaligas?», con escasa aceptación de la crítica y el público, Arjona finalizó su carta diciendo: «Ya quiso usted ser Charly García, después quiso ser Almodóvar. Lamentable lo suyo, señor, lamentable, pero por sobre todo...triste». Más tarde el músico argentino Charly García intervino en la polémica que cruzó a los dos cantautores, para Charly, Arjona «le pegó con un caño, lo mató» a Páez con su respuesta.

Musicos

  • Tony Rijos – Director musical
  • Fernando Otero - Director musical
  • Otto Avalos – Violín
  • Victor Patron – Piano
  • Carlos Cabral jr - Guitarra
  • Giovanni Figueroa – Batería
  • Luis Rey – Guitarra
  • Yainer Horta – Sax
  • Fernando Acosta - Sax
  • Armando Montiel – Percusión
  • Elizabeth Meza - Corista
  • Niuver Navarro - Corista

AlbumDatos del albumVenta
Sin Daños a TercerosPublicado el 2 de junio de 1998Mundo: 700.000
Santo PecadoPublicado el 19 de novienbre de 2002EE.UU:202.000
5to PisoPublicado el 18 de noviembre de 2008Mundo: 1.000.000

¿Cuanto sabes de èl? Hace el test para saber que tan fan sos!


Test

Sus grandes exitos (clickea para ver las letras de las canciones):
El amor
Si tu no existieras
Cavernicolas
El taxista
Mira uno de sus videos:
Lo poco que tengo

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